Apprezzamento dell’arte e tecniche

Masaccio fu il primo pittore del Rinascimento a incorporare la scoperta di Brunelleschi nella sua arte. Lo fece nel suo affresco chiamato ‘Santa Trinità’, in Santa Maria Novella, a Firenze.

Masaccio, ‘Santa Trinità’, 1425-28. Santa Maria Novella, Firenze

Guarda bene il dipinto e questo diagramma prospettico. Vedete gli ortogonali nelle linee che formano i cassettoni nel soffitto della volta a botte (cercate le linee diagonali che sembrano ritirarsi in lontananza). Poiché Masaccio ha dipinto da un punto di vista basso, come se stessimo guardando Cristo, vediamo le ortogonali nel soffitto, e se tracciamo tutte le ortogonali il punto di fuga sarebbe sotto la base della croce.

Schema prospettico della ‘Santa Trinità’

La mia parte preferita di questo affresco sono i piedi di Dio. In realtà, se ne può vedere solo uno. Pensate a questo per un momento. Dio è in piedi in questo dipinto. Non ti sembra un po’ strano? Questo potrebbe non colpirti così tanto quando ci pensi per la prima volta perché la nostra idea di Dio, la nostra immagine di Dio nei nostri occhi – come un vecchio con la barba – è molto basata sulle immagini rinascimentali di Dio. Così, qui Masaccio immagina Dio come un uomo. Non una forza o un potere, o qualcosa di astratto, ma un uomo. Un uomo che sta in piedi – i suoi piedi sono scorciati, e pesa qualcosa ed è capace di camminare! Nell’arte medievale, Dio era spesso rappresentato da una mano, solo una mano, come se Dio fosse una forza o un potere astratto nelle nostre vite, ma qui sembra così tanto un uomo in carne ed ossa. Questa è una buona indicazione dell’Umanesimo nel Rinascimento.

I contemporanei di Masaccio furono colpiti dal realismo palpabile di questo affresco, come il Vasari che visse oltre cento anni dopo. Vasari scrisse che “la cosa più bella, a parte le figure, è la volta a botte disegnata in prospettiva e divisa in scomparti quadrati contenenti rosette scorciate e fatte arretrare così abilmente che la superficie sembra frastagliata.”

L’architettura

Una delle altre cose sorprendenti di questo dipinto è l’uso dell’architettura classica (dell’antica Grecia e Roma). Masaccio prese in prestito molto di ciò che vediamo dall’architettura romana antica, e potrebbe essere stato aiutato da Brunelleschi. Studia il diagramma qui sotto e assicurati di poter identificare i diversi elementi architettonici. Se vuoi leggere di più su questi termini guarda nel glossario nel retro del tuo libro.

Cofani – i quadrati dentellati che decorano il soffitto

Colonna – un elemento rotondo di supporto in architettura. In questo dipinto vediamo una colonna attaccata.

Pilastri – colonne poco profonde e appiattite attaccate al muro – sono solo decorative e non hanno alcuna funzione di supporto

Volta a botte – volta significa soffitto, e una volta a botte è un soffitto a forma di arco rotondo

Capitelli ionici e corinzi – un capitello è la parte superiore decorata di una colonna o pilastro. Un capitello ionico ha una forma a voluta (come quelli sulle colonne attaccate nel dipinto), e un capitello corinzio ha forme di foglie.

Fluting – le linee verticali, identificate o scanalature che decorano i pilastri nel dipinto. La scanalatura potrebbe essere usata anche su una colonna

Elementi di architettura antica nella ‘Santa Trinità’

di Masaccio

Lascia un commento

Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato. I campi obbligatori sono contrassegnati *